人物名片：袁建华，湖北省武汉市美术家协会会员，师从著名书画家陈方既，匡亚威，龚国卫，其作品均被宝通寺，归元寺，卓刀泉寺，嵩阳寺，西藏塔尔寺，榔木寺，龙华禅寺，张裕钊博物馆，晴川阁博物馆典藏加持。
画家袁建华近照
袁建华作品
“新文人画”是什么鬼?
谁打开了美术界的潘多拉魔盒，释放出书画圈的魑魅魍魉，把一个神圣的艺术殿堂整成了美丑颠倒的罗刹国，所有的邪恶挤占了整个艺术市场，以丑为美、以怪为美、以恶俗、低俗为美的视觉取向，误导了一代人的审美观。
“新文人画”这个概念被市场扭曲、误读，一批实属“文化乱象”的低俗作品粉墨登场，欲望的贪婪、文化的贫乏、笔墨的粗糙、精神的卑琐、商业的互吹，跌破了当代的美学底线。
“新文人画”成了一场让画家出街、斯文扫地的艺术骗局，中国千年的笔墨精神被沦为了浊秽满纸的粗鄙荒率的绘画语言，
陈丹青愤慨地说，“新文人画”完全是胡扯。
陈师曾先生说：“真正的文人画，岂仅以丑怪荒率为事耶？旷观古今文人之画，其格局何等谨严，意匠何等精密，下笔何等矜慎，立论何等幽微，学养何等深醇，其粗心浮气轻妄之辈所能望其肩背哉！”
新文人画其实是要求中国画画家群体站在历史的高度，新其精神、新其笔墨。青年画家袁建华正是用自己卓尔不群的创作实践和艺术探索，为新文人画重新命名：新而美、新而雅。
画家袁建华作品
一、从历史坐标寻找新文人画的定位
画家袁建华作品
文人画（Literati painting），也称“士大夫写意画”、“士夫画”，姚茫父先生在《中国文人画之研究》序里写道：“唐王右丞（维）援诗入画，然后趣由笔生，法随意转，言不必宫商而邱山皆韵，义不必比兴而草木成吟。”
中国文人从宫廷画院的高墙里凿壁而出，寄情山水、花鸟、人物，注重笔墨心性，抒发“性灵”，表达个人抱负，在审美取向上以特有的"雅"而独树一帜。
画家袁建华的新文人画，一开始就在中国文人画里寻根，他从王维的画里，找到了诗，找到了佛性，他从石涛、八大、弘仁、髡残“四僧”的作品里，找到了“野逸派”的禅意，他索性皈依佛门，深层次地探求自己作品中的气格、神韵。
袁建华借用荷花和飞鸟、佛像和人物，抒写心性、自标士气，以一身傲骨，确立了自己的文化身份。
他的画作中透出一种澡雪精神，他以雪洗身以期可以扫除杂念、涤荡心胸，使自已虚静，清净神志。
二、澄怀味象的笔墨新境
画家袁建华作品
南朝宋画家宗炳《画山水序》:“圣人含道应物,贤者澄怀味象。”
澡雪的涤净，让袁建华的画，有一种特别的安静感，这可能是“澄怀”所致。
袁建华的画境虚淡空明，让每一位欣赏者都能在画作前静静感受人生中的那份神秘、那份静谧。同时，画风灵动，画面清洁，也能让受众领略到清风出袖的灵秀和素面朝天的纯净。
静是袁建华画品中的核心理念，他的新文人绘画除了受到佛学影响外，还根基于中国的老庄哲学。
静是老子道家的中心思想，老子在《道德经》第十六章中说：“致虚极，守静笃。万物并作，吾以观其复。” 让心灵保持虚和静的至极笃定状态，创作就会含道应物，达到艺术新境。
袁建华就是这样，贵虚尚静，心手合一，让自已进入新文人画的虚静状态。
当代中国画让人诟病的就是不净不静，欲念横生，声色犬马，丑怪纵横，画品低下，粗俗而杂乱、庸懒而无聊。
宋代学者邓椿说：“画者，文之极也。”文之极，就是极富文养，胸中要有浩然之气，胸怀天下，以天下苍生为念，而不以一己之私利为念。新文人更应当自立于天地之间，淡泊名利、虚极静笃、超凡脱俗。
画家袁建华作品
三、画格简淡的审美追求
画家袁建华作品
新文人画的概念最早由高剑父在上个世纪四十年代提出：“新文人画，即现代化之文人画，重笔墨之写意，传达善美”。
笔墨是中国画的生命线，它的形成有历史的，文化的因素，也有工具材料的因素。所谓“新文人画”的笔墨究竟新在哪里？
画家袁建华作品《琴师》）
心造之相
中国文人画一直是寄兴托志的诗意表达。新文人画，自有其完全不同的写意传承，它不求再现客观物相，而讲求表现饱含个人情感主观的个性化物相，实质是具有画家自我意象的心造之相。
袁建华的画作《问道》，用不同境遇画出了当代人无法沟通却渴望交流的生存状态。
袁建华的作品《琴师》，画而不滞于人，超然乎意象之外。他用极富韵律感的笔墨，气韵生动，飘逸成画，彰显出当代人恣意自由的生命节奏。
画家袁建华作品《问道》
极简逸品
中国文人画强调“逸笔草草，不求形似”，袁建华因袭了中国画的传统，寥寥数笔,境界全出，这里的逸笔草草非真“草草”，而是他精研笔墨，用艺术的减法书写了胸中的潇散淡远。
袁建华在用色上，不是重彩浓抹，而是着色素雅简单，不带一点尘俗之气，毫无匠味。
“极简”是新文人画中最具难度的挑战，画中留白，以少胜多。常常是文人画家追求“逸格”。
画家袁建华作品
妙趣天成
袁建华在笔墨里追求天趣，自然天成，他讲求笔墨情趣，强调绘画作品中的内在神韵。
同时，他用书法入画，大直若屈，大巧若拙。“简拙”往往与古朴、圆浑、内敛的精神相一致，袁建华创造出了一个美妙、质朴、生动、有趣的精神世界。
画家袁建华作品
四、中国画脉的价值守护
画中之境
画家袁建华在花鸟和人物新文人画上，卧以游之，神畅天地，有十分强烈的中国文人画的身份认同和中国画脉的价值守护。
一个人有多大的胸襟，才有这了无挂碍的画中之境。
“清、雅、逸、趣”的中国传统审美被袁建华提升到一个新的高度，但是如何将个人内心的极端关注转向到社会层面的普遍关注，这里还有更大的空间和可能性值得被探索。
作者近照
作者简介：解智伟，诗人、艺评人。现任湖北省朗诵艺术家协会文学顾问、评论部主任，著有《贱解》、《再泊枫桥》、《借路》、《狼狈之恋》等书，其中《借路》一书入选2021年度武汉市优秀作品扶持项目。
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