·诗评·晚安,素手!(上)

微信图片_20230308212113.jpg 

素手近照 

 

 人物名片:素手,本名王美菊,生活在荆州监利县城,也将死在那里。家庭主妇,两手空空一无所有。至于诗歌,我爱它它不爱我的那种。作品散见于《诗刊》《诗选刊》《诗歌月刊》《诗探索》《作家天地》《湛江文学》《青海湖》等纸刊和网络平台。

 

 

1

这一天是雨水,早上就下起雨,小雨,有些寒意、但很轻盈很恬谧的雨!

素手,从她居住的书香小区走出来,撑着伞,穿过了华容路的流水线。紫玉兰又开了,大朵大朵,在雨中挣扎、缠绵。

和昨天一样,素手拐过移民小巷的逼窄,趟过东区菜场空中的嘈杂、地面的污垢,还有老年鱼贩日渐浑浊的眼光,来到了金海岸的穹顶之下,这里,有她打工的花店。

没有谁跟她打招呼,她也不跟谁招呼。谁也不知道,她是一个诗人!

素手打开微信,看朋友圈、看诗诗友和诗群,浏览,点赞,能转发的转发,想回复的回复。爱诗的人,还是很多,她笑了。

这一天是雨水,《新诗简》发了素手的同题诗《雨水》: 


雨 水


是一场大败

是一场撤退

是我爱你,仍要跟你告别

是大雾四起时,无人知道的奔赴

是遇冷而回时,敲响一扇无灯的窗户

 

我的哭声如歌声

他们把这一天命名为雨水

微信图片_20230308212420.jpg

 

2 

《雨水》,真好。素手的诗,真好!

如我所料,素手火了!

——从《监利文艺》《监利作家》到巜垄上诗荟》《抛物线的另一端》到《次要诗人》《花雨诗苑》,从家乡监利到荆州到武汉,湖北诗歌几乎所有公众号都有她显著的位置。

从《天津诗歌》到《羊城诗歌》,从《诗未途》到《诗邮亭》,国内诗坛四五十家著名的公众号,都有她飘逸的影像。

《诗歌地理》《中诗领地》《民间好诗》《吕游诗界》《新诗简》《溪云斋》《桃花源间》《诗子星座》《望他山》《诗中原》《华中文学平台》《兰花花与芨芨草》,如此众多不胜枚举的诗歌平台都以充足的版面,一组一组一个系列一个系列地推介她的诗歌。

——特约诗人、重磅诗人、实力诗人、特邀诗人、星座诗人、名家有约、诗人脸谱、素手的诗、新锐女诗人、现实主义诗人,这些炙手可热的链接题头铺天盖地,风行于诗人朋友圈,席卷诗坛!

——翰章杯、七夕杯、诗旅杯、开甑杯、诗象杯、大众杯、花雨杯,素手参加的各种诗赛,都能成功入围获奖。

监利作协文学作品年选、次要诗人群年选、三味诗群迎春大展、新诗高地年度诗歌大展、中国精短诗歌年选,素手的大名,赫然列入各种选本。

已故著名诗人乔延风先生,主持栏目“好诗月评”,每月从全国浩如烟海的诗歌中遴选六篇,进行点评,素手上了四次。

迄今为止,素手当仁不让,成为几家鼎鼎有名的公众号的顾问,实至名归,成为其头牌或者压轴。

——诗人陵少推送素手诗歌道:素手是目前监利最活跃的女诗人,她的诗技巧娴熟,创作量之大,题材之广泛,叫人惊喜!

诗人洪加祥在读评素手的诗歌时说:素手的袖珍小诗自成一派,其诗布置严谨,诗句老辣奇丽,形式简短精致而内容宏大深刻!

诗人素魅是这样欣赏素手的诗歌的:素手的诗,并非为诗而诗的虚假的捏造,而更像一个人内外需求的自然诉说,用明亮的语境交出自己坦诚的心!

诗人王武臣用饱满的诗歌语言这样剖析素手的诗歌:在干净、纯美的哀伤节律下,隐含着多元化的情感黏性的内在系统。她习惯于用简单的语言把“本我”注入到意象结构的本真状态,通过自我折叠和伸张的情感反思,展现出诗歌的高度张力!

不一一摘录了,这样好的诗,怎能不火呢?

20216月诗刊E首诗,这个由读者推荐、最接地气、具有广泛影响的栏目,发了素手的诗歌《清明》。

此后,《诗歌月刊》《诗探索》《诗选刊》以及全国多家著名的报刊都发了素手的诗歌。

202196曰,监利市作协召开全会,作为诗歌代表,素手作了典型发言。

素手在发言中说:如果你问我,什么是诗歌?我会说,诗歌是一剂药,在触摸灵魂的刹那,有人将它杀死,有人让它重生!

“诗歌可以帮我承受生活中的压力和痛苦!诗歌是我的信仰!诗歌让我活着!”素手说。

微信图片_20230308212440.jpg

 

3

其实,素手写诗的时间很短,短到不满四年。

下面,是我翻看过的她的朋友圈。

2016314日,她发了一幅图片:绿色的草地上,缀满了黄色的野花。她配了这样的文字:你/星星点点/是春天睁开的媚眼/缀在大地的心间。

2018818曰,她发了一幅图片:小区的雪径上,蹒跚着一个拄着拐杖的老妇人。她配了这样的文字:风尖雨冷/又是雪天/每个人都在自己生命的最后/度过孤独/一年又一年。

2019330曰,她发了一幅图片:公园里,紫荆花开放。她配了这样的文字:我那么美/根本不需要叶子。

其实,看得出,素手的诗心早已萌动,种子已经生根,一经春风吹拂秋雨洗濯,就会开出灿烂,结满丰硕!

其实,冥冥之中,素手诗歌的题材内容、风致格调以及写作才华,通过这三幅图片和文字,已见端倪,令人眼前一亮。

2019711曰,素手的诗歌问世了,发在潜江市《守望梦中的家园》平台,题目是《记得或者忘记》。

请允许我不吝篇幅,将这首诗整体照搬在下面:

 

记得或者忘记

总有些什么

值得记起

蝉声渐止

在清晨的风里

炊烟是村庄呼出的一口长气

万物睁开露珠的眼睛

照看着世间

你单纯地活着

袅袅娜娜

捧着一枝莲花

恰似一尊菩萨

太阳正挥他的画笔

画一片海在天上

画一座天堂在女子的眉上

 

总有些什么

我们必须忘记

无处生根的诺言,涂在墙上的名字

一支无蕾的叶苦苦地等着花季

一些来不及蓬勃就已覆没的秘密

以及

那些为了相守的人

活成一株嫁接的植物,彼此禁锢

 

风一吹

瘦骨嶙峋的月光淬满半个荷塘

替你我

占卜早已没有必要的答案

 

除这首外, 2019年,素手还写了另外三首诗,都发在家园平台。

718日的同题诗巜痴》,结尾是这样两行:这一场你精心策划的邂逅/不过是细数了一遍伤口

811曰的一首《七月》,有这样的诗句:在这咳一声就淌一河汗的七月/我跟自己的影子重叠

822曰的《日子》,请欣赏其中的几行诗:

你说薪水一直不够/不够你停下来的喘息/不够你给心爱的人买件新衣/甚至/不够某一个夜晚/烂醉如泥

秋收后的田野/总有来历不明的火/烧得通红,然后是死一般的寂静/听得见灰烬与灰烬碰撞的声音

 

没有宣言,没有排场,没有履历,没有轨迹,似乎也没有什么理论、什么流派,素手就这样默无声息地闪进了诗坛。

一发而不可收。

也许她自己也没有料到。

一股令人惊艳的天风扑面而来,天下诗人猝不及防。

 

4

据素手整理统计,时至今日,她创作的诗歌,共383首。素手拟将它们陆续发在自己的公号《素手无策》上。每期十首,现已发送十五期。

多吗?很多诗人动辄上千,三五千首的为数不少,极个别的甚至有两三万首之多。

少吗?一些所谓的大诗人,以少量的名作,敲开功名之后,就江郎才尽再不问津。

我无意贬损其它诗人,只是想强调,素手不是这样!

素手写诗,没有井喷期,也没有断流期。不紧不慢,不多不少,像过日子,有时一天一首,有时两三天一首。即使是那几十首人皆称道的作品,也如吉光片羽,差不多是平均散落于各个时期。

问题的关键,还在于,素手诗歌的质量!

说起来很神奇,素手的诗歌,一出现在公认视野,便不同凡响不胫而走,以其别具一格的面貌,吸引人们围观,令人爱不释手欲罢不能。而接踵而至的很多作品,也一如既往光彩照人,几乎首首有燃点有嚼头,不少作品堪称经典,叫人津津乐道回味无穷!

什么是经典?我认为,一首经典的诗歌应该具有几个维度:诗意的新度、情感的浓度、语言的美度、思想的深度。

素手的诗歌,诗意新颖独特,别出心裁,你会不由自主地涌进她创造的意境;感情内敛丰富,动人心魄,那种入肉蚀骨的痛感,你会情不自禁地为之颤动;语言精美空灵,既有爽心悦目的享受,又有驰骛天外的想象空间;思想敏锐深邃,那种通透豁达,那种坦城率真,特别是那种直抵人性的犀利,让你无处躲藏的同时,又让你心领神会!

素手是极具天赋的诗人,她的诗歌就是真正的“诗”,视角和构建总是出人意外,而让你拍案叫绝。

素手是当之无愧的抒情诗人,她诗歌中的情感,不一定很剧烈,却一定更深沉持久。

素手是具有现代思维气质的诗人,虽然她的诗骨是传统的,血管里流淌着古典诗歌的血液。

尤其值得点赞的,是素手诗歌的语言。她是简单又素朴的,她是纯粹又干净的,她是凝练又雅致的!在看似随意、有些慢不经心、有时甚至是儿郎当的语调之中,却澎湃着丰富的感情,蕴涵着丰沛的诗意,呈现着无限的审美。在她的字字千金、一般都不超过20行的篇章里,一个普通不过的词语、成语、俗语,经过她的调配,总是恰到好处浑然天成,一下子抵达事物的本质。

诗坛有一种观点,语言是诗歌的第一要素。我以为,素手的诗歌语言,达到了一种很高的境界!

素手的诗歌,任何溢美之词,都不为过!

素手是一个被诗坛低估了的诗人!

微信图片_20230308212428.jpg

 

5

如果一定要用一个词来概括素手诗歌的风格,我想用“冷艳”。

冷艳,耐寒而艳丽,冷傲而美艳!“冷”,代表素手诗歌的思想内容感情色彩,“艳”,形容素手诗歌的艺术形式语言特点。因为冷,就有一种别样的深情,因为艳,就有一种高贵的美丽!

微信图片_20230308212530.jpg



南宋尤袤《梅花》诗有诗句:“冷艳天然白,寒香分外清。”明朝王冕《梅花》也有诗句:“冷艳凝轻露,清香度晚风。”王安石的梅花更是脍炙人口:“前村深雪里,凌寒独自开。遥知不是雪,为有暗香来!”

素手的诗歌,是早春的花朵,是秋夜的月光,是冬天的野火!

素手的诗歌,是蕊寒香冷的梅花树!

还是让我们来一起分门别类地欣赏素手的一些代表作吧!

我将素手的诗歌大体归为七类:感遇诗、爱情诗、咏物诗、节气诗、怀人诗、即事诗、同题诗。之所以说大体,是因为相互之间内容情感、写法特色多有交叉叠加的地方。

素手的诗歌中,感遇诗大致占到三分之一。

素手的感遇诗,从底层出发,“贴着写”,充满尘土的湿度和温度。她将生活的压力和痛苦,淬为铁的水火,熔铸出坚硬而又柔软的诗行。她用诗歌的锋刃,醮着岁月的霜雪,刻下生命的陡峭!

素手的感遇诗,热诚,坦率,冷峻,坚忍,豁达,通透,最能呈现她诗歌思想内容的底色!

下面这首《活着》,发于202156日《溪云斋》

 

活着

 

我是个薄情的人

没有乡愁

那棵三人合抱的大树,替我站在村口

像一个巨大的凉亭

送别

 

送别,我渴望走远

渴望轰隆隆的列车声,带我逃离

将一个不肖子孙的记忆

深埋在时间里

 

不再想起祖母的咳嗽声

被一根绳索,在深夜里勒断

母亲以一枚硬币抛来抛去

占卜。像在抛一个石磨盘

父亲垂下的头颅,白发潦乱

 

我要从父亲同样垂下的双臂上,出去

黄色的,恰似两条泥泞小路

扣着,模拟一个回程

 

思恋故乡、怀念亲人,是诗歌创作的基本母题,人人心中皆有,而素手的表达方式,却人人笔下皆无。

“”我是个薄情的人,没有乡愁”;

“我渴望走远,渴望轰隆隆的列车声,带我逃离”;“我不再想起”祖母的咳嗽声、母亲的硬币、父亲的头颅。和一般作者正面铺写乡村的偏僻落后、亲人的苦痛辛酸、自己的爱恨交织不同,素手反面作笔,给人耳目一新的感觉,诗意也更加蕴藉。

大树“”像个巨大的凉亭,送别”,列车声将记忆“深埋在时间里”,一枚硬币“抛来抛去”,“模拟一个归程”,旷达平静,体现了现代人摆脱贫困处境、寻求理想生活的普遍心理。

第三节,短短几行,却通过三个典型的细节呈现,表达了深沉的感情。“祖母的咳嗽声,被一根绳索,在深夜里勒断”,母亲以硬币占卜,“像抛一个石磨盘”,“父亲垂下的头颅,白发潦乱”,形神兼备,能引起读者强烈的共鸣。

 

在另外一首《只要活着》里,素手写道:如果更暗处的果实/要我以难堪的姿势获得/我就会选择在阳光下/做一条任性的鱼

树上的叶子和地上的叶子/互为前世/一块薯类和一盆兰花/不过是以不同的方式穿过我的生命/只要活着/我就双手合十,置于胸前

在《我住王家巷》里,素手写王家巷女子的命运:像她们的名字/像地上丛生的花草/生死随季,枯荣由命/一茬一茬/一生都不知道自己患有水一样的病/随遇而安,只走低处

在《风张开剪刀》里,素手写自己的命运:既然时间/旨在雕塑成型/我不过是其中一粒尘埃/无所谓方圆/

 

写诗的人常说,不会写情诗的诗人,不是真正的诗人。

素手的爱情诗份量颇重,篇章很多,佳作不少。

作为一个多情的女性诗人,当韶华不再,过尽千帆,素手有太多的心绪。人面桃花的惆怅?雨打芭蕉的落寞?人去楼空的萦绕?云淡风轻的洒脱?执子之手与子偕老的依恋?爱而不见搔首踟蹰的炽烈?素手的爱情诗从唐风宋雨中走来,汲取古典诗词的滋养,写得缠绵悱恻,热情洋溢!

素手的爱情诗,虽然不缺乏现代观念 ,却最能体现她诗歌的古典而又浪漫的气息!

下面这首《假设》,发在202164日的《诗千湖》。

 

假设

 

选一个初夏的清晨吧,春日太轻佻

我正俯身向一朵莲

整个池塘还只有那一朵

 

你来了,金色从你的肩部倾泻而下

向我敞开

 

我们是水刚刚生成的两朵云

还没有擦拭天空,还没有爱过别人

 

你摘下莲递给我时

我就假设已经跟你度过了一生

 

这一生,要短得来不及

——厌倦

 

这首诗题为“假设”,假设什么?一般读者都会明白,假设一场不期而遇而又理想完美的別样的爱情。

第一节,我们看到,诗人避开了繁华喧扰的“轻佻”的春日,也避开了热烈狂野的过于张扬的盛夏,选择了一个“初夏的清晨”。我们看到,诗人背离世俗超然物外,“俯身”向莲。诗人的目光聚焦在满池青莲中的“那一朵”上。好一个“那一朵”!诗人慧眼独到属情专一,完全陶醉在自己的理想境界中。

接着,第二节,诗人避实就虚,虚中见实,写了初夏清晨阳光的灿烂如金,阳光倾泻而下,渲染出一个祥和优雅的背景,烘托出来者的风神潇洒光照夺人。令人叫绝的是“向我敞开”,区区四字,四两拨千斤。敞开什么?敞开外套敞开胸怀,敞开情愫敞开心扉。两个人一见倾城如见伊人,恨不得相拥入怀互诉衷情!

第三节,诗人就近取譬,一池碧水之上,冉冉升起两朵红云,刚刚孕成,那么单纯,那么真实,“没有擦拭过天空”,没有浸染俗世,如同处子,“没有爱过别人”。

第四节,更是神来之笔,特别令人称道。按常理,采莲的应该是我,而诗人却是写到对方采摘后递给我,说明对方发现认定的也是“那一朵”。两情相悦,精神契合,自然都可以交出各自的一生。

第五节,走笔至此,诗歌如果戛然而止,结构应该也是完整的,可诗人却不,又轻捷地推出第五节,两行,十来个字,落在“厌倦”一词之上。和深爱的人在一起,时间总是过得更快,感觉这一生太短。那么,反过来想,假设和不爱的人在一起呢?可能再短的时光都感觉漫长,甚至每时每刻都心生厌倦。

读完全诗,回看标题“假设”,我们发现,诗人对爱情的理解可能大大超过了我们的想象。她是那么热,又那么冷;那么深情,又那么理智;那么理想化,又那么直面现实:一句话,假设多么丰满,而留下的却又是多么怅惘!

 

素手写过一首《小城小》:

这小城这么小/风一吹/城南的落叶就到了城北/我的心要是跳得重一点/你就能听见

这人间那么大/那一别/就如隔世/就好像我们根本没有重逢的理由

也是啊/我已经身无长物/没有什么急着要给你/你烟头明灭后的半张脸/有洞察一切的笑意

幸好/我从不写相聚,只写别离

素手写过一首《桥段》的七夕同题,里面有这样的句子:

就让我随波逐流,水性杨花/在突然涌上来的破坏欲里,砸碎这留传了几千年的枷锁/我只想毫不费力地爱一个人/一伸手,就被他接住

 

素手的咏物诗,佳作纷呈,美不胜收,最能代表她的诗歌风格和艺术水平。

她写风,写雨,写大雪,写月夜;写瓦罐,写火柴,写煤球,写沙砾;写菊,写枙子花,写红玫瑰,写松针;写苹果,写榴莲,写麦李子,写辣椒;写滑滑梯,写翘翘板,写秋千,这些惯常之物,在素手的诗歌国土里,却变得有声有色,有血有肉,生动鲜活,情意盎然!

素手的咏物诗,总是能扣住事物的本质特征,随物赋形,穷形尽相,又总是能跳出事物本身,由此及彼,由实而虚,最终抵达情感和哲思的高度。

素手的咏物诗,擅长用第一人称或二人称,借物喻人,托物言情,通过“我”的界入,虚与实反复转换,在似是不似之间,营造丰厚隽永的意境,以至物我皆忘的境界!

我想先简评一下《秋水》,这首诗歌发于20217月《诗歌月刊》

 

秋水

 

诸事退隐

你与天空统一了颜色

一轮朝阳是你的眉心痣

再没有桨能划进你的内心

你将辽阔的寂寞晒在太阳下

醒着或者睡着

波光粼粼似千万只星目微睁

你慵懒的吻遍了坠入水中的叶片

忽有故人过

你又摁不住风沙

仿佛那些你爱过的人儿

你羞于相认

 

“诸事退隐,你与天空统一了颜色”,秋天万物萧瑟,水天一色;“再没有桨能划进你的内心”,一般河流,秋天枯水,鲜有船行;“你慵懒地吻遍了坠入水中的叶片”“你又摁不住风沙”,秋风中,黄叶坠落,风沙弥漫。

这是物象,句句写秋水,是诗之形。

“一轮朝阳是你的眉心痣”,暗写抒情主人公盛年的美好;“再没有桨划进你的内心”,这句是生花妙笔,既是景语,又是情语,暗含主人公虽年华老去而心如静水;“吻遍”一词再次打通物我,暗寓对美好时光对喜欢的人对生命的爱恋;“仿佛那些你爱过的人,你羞于相认”,老来情怯,不忍面对,合乎情理,而暗指人生的无常岁月的沧桑。

这是人事,句句写人生,为诗之神。

202238日,素手写了《钥匙》,发于《风诗刊》,虚实相间,体物传情,是一首不可多得的好诗!

 

钥匙

 

我一生抱残守缺

就是为了跟众人区别

为了那注定要独自,走过的小径

 

我体表的峡谷和山峰

必定对应着命运的锁孔

 

有时候,我们相遇

我们是两片钥匙,哪怕打开了同一把锁

可我们走过的黑暗,不相同

 

素手的咏物诗,好作品实在太多,比如2022430日发在巜小慌在线文学》的巜关于铁》,轻灵而又深重,已有几个诗人作过评点。

 

关于铁

 

对于硬,我其实要避讳

 

我扑向水时,水便使出了美人计

在我身上反复求证

锈迹斑斑是她种下的盅

 

我扑向火时,又屈服于他的豺狼本性

一反常态,委屈求全

 

水火无情,水火从我身上一再流过

雕刻出利刃

 

但我其实斩不断爱,也切割不了恨

 

同样发在这个平台的《落曰辞》,称为经典,似不为过,著名诗人乔延风老师作过点评。我个人尤其喜爱,尤其喜爱这首诗的阔大与浩茫,喜爱它的天人合一的境界,也粘贴在下面。

 

落日辞

 

落,跟多少字组词

也无法比跟你再宏大,再惊心

 

像一个人走过了人海

你走完了天空

 

所有的云都擦拭过你,像擦一面古铜锣

你保持了光辉,但卸去了芒刺

 

像一个人走到最后,他的眼里只有爱

再没有爱而不得

 

你最好的样子是落水

如一个你吻着另一个你

一个人终于等到了自己

 

素手的节令诗,数量不是很多,大多是诗群同题或平台邀约,但二十四节气和几个传统节日,几乎都已写遍。同咏物诗一样,这类诗也是素手的拿手,佳作也很多。

素手的节令诗,除了具有同咏物诗一样的特点之外,还有一点就是大中取小,小中见大,一花一世界,一叶一菩提,洞察世事的同时,又完全神游物外。

下面这首《秋分》,2021923日发在《新诗简》:

 

 

我的体内

蓄满了热,也暗生着冷

桂花像磨碎的月亮,散落在树冠上

一个人在树下踩着所有的光景

叶子还在树上,摇摇晃晃

 

要经历多少场圆满、缺憾

才能坐在今夜的秋千上

这仅此的一夜,夜晚跟白昼一样长

白天拿来爱,夜晚消除恨

 

买花的人,她轻言细语

要赶在长夜之前

装饰将要落满风霜的窗

趁盛会还在,离散还没有开始

 

“我的体内,蓄满了热,也暗生着冷”,实写暑夏过去,凉秋到来,虚写自己的处境和情绪。“桂花像磨碎的月亮,散落在树冠上”,“一个人在树下踩着所有的光景,叶子还在树上,摇摇晃晃”,实写中秋之后秋分到来的景物,桂花和树叶,十分典型,“磨碎”“散落”“踩着”“摇摇晃晃”形象贴切简练,虚写自己的困苦孤独以及挣扎坚韧。

第二节,充分彰显了素手诗歌鲜明的艺术风格,叙述描写议论抒情的水乳交融,显示出高超的艺术技巧。

“要经历多少圆满、缺憾” ,是议论性的抒情,“圆满、缺憾”,既实写月圆月缺时光流逝,照应前节的“磨碎的月亮”,又虚写世态人生的幸福和磨难。“才能坐在今夜的秋千上”,是描写性的叙述,实指秋夜的人生快意,虚指只有经过了快乐痛苦的体验,才能豁达地面对一切的人生。“这仅此的一夜,夜晚跟白昼一样长。白天拿来爱,夜晚消除恨”,在自然点题的基础上,既扣住了秋分的时间特点,又写出了自己丰富复杂的情感,而这种情感,既深长地热爱、又无限地遗憾的情感,正是我们人类所共有的。

时序已是秋分,冬天即将到来。会有“漫漫长夜”,门窗会“落满风霜”,会有严寒,会有死亡,但我们要做“买花的人”,呼唤又一个春天,我们要“轻言细语”,笑对苦难,“趁盛会还在”,享受当下。这是秋分时节,我们要做的事情,这是寒冷的冬天即将到来的,我们要具备的态度。

 

素手的节气诗中,有一首同题诗《小满》,发在20215月《家园平台》

开头第一节她写道:一个没有见过海的人/此时,坐在麦田边。落笔就抓住了时节的特点,并且写出了独特的体验。到第四节,她这样写道:他俯身将一片麦浪拥进怀里/金色的海也同样淹没他/钢铁的镰刀留下麦茬/像胡须一样硬。由季节到人,蕴含着丰收的喜悦劳作的艰辛时间的更替等多重内容。结尾第五节,水到渠成地托出点睛之笔:他们都正当壮年   

 

(未完待续)

微信图片_20230308211947.jpg

作者近照

 

作者简介:李雪川,湖北监利市第一中学语文教师,教书为业,爱好诗文。


微信图片_20230308212311.jpg

画家近照

 

画家简介:杨海林,湖北监利人,湖北美术学院本科毕业,中华文化促进会艺术委员会委员、湖北省剪纸艺术委员会副主席、武汉市米墨书画院院长、荆州市工艺美术协会副主席、湖北省美术家协会会员、湖北省工艺美术大师、省级骨干教师、中学高级美术教师。

 



喜欢作者